Olga Oreshina positionerer sig selv som en person, der formåede at gøre sin hobby til et erhverv. Hun skabte en original stil, som måske kan kaldes "træpatchwork". Hvis patchwork-teknikken bruger rester af stoffer, så bruger Olga Oreshina rester af træ. Naturligvis arbejdede kunstneren først med produktionsaffald, i de nuværende værker fornemmes det, at træet var nøje udvalgt, savet de rigtige steder, for at vise dets kvaliteter bedst muligt. Ifølge Olga startede det hele med arbejde på væggen i stuen, som der ikke var noget passende materiale til - stenen så for tung ud, plastikken virkede sjælløs.
Kunstneren begyndte at arbejde med træ, varmt og levende, og færdiggjorde arbejdet på to måneder. Og kan stadig ikke stoppe. I øjeblikket er træpaneler Olgas hovedaktivitet. Det tager meget tid at finde det rigtige træ – brugen af sjældne sorter øger trods alt de kunstneriske muligheder. Designeren fandt ud af, at granit og marmor ofte transporteres i træpakker lavet af træ, der ikke findes i Canada. Derfor skal der bruges mange timer på byggepladser i Toronto. Tørring, rengøring, matchning, afsløring af teksturen er også langsigtede forberedende processer.
Olga elsker oprigtigt træ og tror på, at hun føler det dybt. Hun lægger alle disse følelser ind i træpaneler. Hun gør sit arbejde hver dag og nyder det. Borte er hobbyerne med maleri og landskabsdesign - deres plads blev taget af arbejde med træ. Udgangspunktet for at gøre dette arbejde til en forretning var beslutningen om at gå til alle dine yndlingsdesignbutikker i Toronto. Helt uventet var der blandt butiksejerne, som Olga tilbød sit arbejde, mange vidunderlige mennesker, fra hvem hun modtog gode anmeldelser. Dette gav næring til kunstnerens ønske om at fortsætte med at arbejde i samme retning. Nu deltager Olga aktivt i udstillinger, designfestivaler, udstillinger i private gallerier. Kunstneren stopper ikke der. Koncepterne i hendes nye værker vedrører farvning af træ. Ofte er dette vellykket, for eksempel når man maler et panel i en gennemsigtig grå farve, der symboliserer alderdom. Nogle gange fremstår værkerne rent ud sagt kitsch, som i et panel, der efterligner det britiske flag. Det har intet af materialets oprindelige skønhed, ingen naturlighed. Jeg vil gerne tro, at kunstnerens talent vil bringe nye mindeværdige værker.
