Olga Oreshina selbst positioniert sich als eine Person, die es geschafft hat, ihr Hobby zum Beruf zu machen. Sie schuf einen originellen Stil, den man vielleicht als "Holz-Patchwork" bezeichnen kann. Wenn die Patchwork-Technik Stoffreste verwendet, verwendet Olga Oreshina Holzreste. Natürlich hat der Künstler zunächst nur mit Produktionsabfällen gearbeitet, in den vorliegenden Arbeiten spürt man, dass das Holz sorgfältig ausgewählt, an den richtigen Stellen gesägt wurde, um seine Qualitäten bestmöglich zur Geltung zu bringen. Begonnen hat alles laut Olga mit Arbeiten an der Wohnzimmerwand, für die es kein geeignetes Material gab – der Stein wirkte zu schwer, der Kunststoff seelenlos.
Der Künstler begann mit der Arbeit mit Holz, warm und lebendig, und vollendete die Arbeit in zwei Monaten. Und kann immer noch nicht aufhören. Derzeit sind Holzplatten Olgas Haupttätigkeit. Die Suche nach dem richtigen Holz nimmt viel Zeit in Anspruch – schließlich erhöht die Verwendung seltener Sorten die künstlerischen Möglichkeiten. Der Designer stellte fest, dass Granit und Marmor oft in Holzverpackungen aus Holz transportiert werden, das in Kanada nicht zu finden ist. Daher müssen viele Stunden auf Baustellen in Toronto verbracht werden. Trocknen, Reinigen, Angleichen, Freilegen der Textur sind ebenfalls langwierige Vorbereitungsprozesse.
Olga liebt Holz aufrichtig und glaubt, dass sie es tief fühlt. All diese Emotionen packt sie in Holztafeln. Sie macht jeden Tag ihren Job und hat Spaß daran. Vorbei sind die Hobbys Malerei und Landschaftsgestaltung – an ihre Stelle trat die Arbeit mit Holz. Der Ausgangspunkt, um diese Arbeit zu einem Geschäft zu machen, war die Entscheidung, zu all Ihren Lieblingsdesignläden in Toronto zu gehen. Ganz unerwartet gab es unter den Ladenbesitzern, denen Olga ihre Arbeit anbot, viele wunderbare Menschen, von denen sie gute Kritiken erhielt. Dies nährte den Wunsch des Künstlers, in dieser Richtung weiterzuarbeiten. Jetzt nimmt Olga aktiv an Ausstellungen, Designfestivals und Ausstellungen in privaten Galerien teil. Der Künstler hört hier nicht auf. Die Konzepte ihrer neuen Arbeiten beschäftigen sich mit der Farbgebung von Holz. Oft gelingt dies zum Beispiel beim Bemalen einer Platte in einer transparenten grauen Farbe, die das Alter symbolisiert. Manchmal wirken die Arbeiten offen kitschig, wie in einer Tafel, die die britische Flagge imitiert. Es hat nichts von der ursprünglichen Schönheit des Materials, keine Natürlichkeit. Ich würde gerne glauben, dass das Talent des Künstlers neue denkwürdige Werke hervorbringen wird.
