La propia Olga Oreshina se posiciona como una persona que logró convertir su afición en profesión. Creó un estilo original que, quizás, se pueda llamar "retazos de madera". Si la técnica del patchwork usa retazos de telas, entonces Olga Oreshina usa retazos de madera. Naturalmente, el artista trabajó con desechos de producción solo al principio, en las obras presentes se siente que la madera fue cuidadosamente seleccionada, aserrada en los lugares correctos, para mostrar sus cualidades lo mejor posible. Según Olga, todo comenzó con el trabajo en la pared de la sala de estar, para la cual no había material adecuado: la piedra parecía demasiado pesada, el plástico parecía sin alma.
Comenzando a trabajar con madera, cálida y viva, el artista completó la obra en dos meses. Y todavía no puedo parar. Actualmente, los paneles de madera son la principal actividad de Olga. Se necesita mucho tiempo para encontrar la madera adecuada; después de todo, el uso de variedades raras aumenta las posibilidades artísticas. El diseñador descubrió que el granito y el mármol a menudo se transportan en paquetes de madera hechos de madera que no se encuentra en Canadá. Por lo tanto, se deben pasar muchas horas en obras de construcción en Toronto. Secar, limpiar, emparejar, revelar la textura también son procesos preparatorios a largo plazo.
Olga ama sinceramente la madera y cree que la siente profundamente. Ella pone todas estas emociones en paneles de madera. Ella hace su trabajo todos los días y lo disfruta. Atrás quedaron los pasatiempos de la pintura y el diseño de paisajes: su lugar fue ocupado por el trabajo con madera. El punto de partida para hacer de este trabajo un negocio fue la decisión de ir a todas sus tiendas de diseño favoritas en Toronto. De manera bastante inesperada, entre los dueños de las tiendas a quienes Olga ofreció su trabajo, había muchas personas maravillosas de quienes recibió buenas críticas. Esto alimentó el deseo del artista de seguir trabajando en la misma dirección. Ahora Olga participa activamente en exposiciones, festivales de diseño, exposiciones en galerías privadas. El artista no se queda ahí. Los conceptos de sus nuevos trabajos se refieren a la coloración de la madera. A menudo, esto tiene éxito, por ejemplo, al pintar un panel en un color gris transparente, que simboliza la vejez. A veces las obras parecen francamente kitsch, como en un panel imitando la bandera británica. No tiene nada de la belleza original del material, nada de naturalidad. Me gustaría creer que el talento del artista traerá nuevas obras memorables.
