Olga Oreshina itse asettaa itsensä henkilöksi, joka onnistui muuttamaan harrastuksensa ammatiksi. Hän loi alkuperäisen tyylin, jota voidaan ehkä kutsua "puiseksi tilkkutyöksi". Jos tilkkutekniikka käyttää kankaita, Olga Oreshina käyttää puukappaleita. Luonnollisesti taiteilija työskenteli aluksi vain tuotantojätteen parissa, esillä olevissa teoksissa tuntuu, että puu on huolellisesti valittu, sahattu oikeista paikoista, jotta sen ominaisuudet näkyisivät mahdollisimman hyvin. Olgan mukaan kaikki alkoi olohuoneen seinän työstä, johon ei ollut sopivaa materiaalia - kivi näytti liian raskaalta, muovi vaikutti sieluttomalta.
Taiteilija, joka aloitti työskentelyn puun kanssa, lämpimänä ja elävänä, valmistui kahdessa kuukaudessa. Eikä silti voi lopettaa. Tällä hetkellä Olgan päätoimiala on puupaneelit. Oikean puun löytäminen vie paljon aikaa - harvinaisten lajikkeiden käyttö lisää taiteellisia mahdollisuuksia. Suunnittelija havaitsi, että graniittia ja marmoria kuljetetaan usein puupakkauksissa, jotka on valmistettu puusta, jota ei löydy Kanadasta. Siksi Torontossa on vietettävä monta tuntia rakennustyömailla. Kuivaus, puhdistus, sovittaminen, koostumuksen paljastaminen ovat myös pitkäkestoisia valmisteluprosesseja.
Olga rakastaa puuta vilpittömästi ja uskoo tuntevansa sen syvästi. Hän laittaa kaikki nämä tunteet puupaneeleihin. Hän tekee työtään joka päivä ja nauttii siitä. Maalauksen ja maisemasuunnittelun harrastukset ovat poissa – niiden paikka oli puun kanssa työskennellyt. Lähtökohtana tämän työn tekemiselle bisnekseksi oli päätös käydä kaikissa Toronton suosikkidesignliikkeissäsi. Melko yllättäen kauppojen omistajien joukossa, joille Olga tarjosi työtään, oli monia ihania ihmisiä, joilta hän sai hyviä arvosteluja. Tämä lisäsi taiteilijan halua jatkaa työskentelyä samaan suuntaan. Nyt Olga osallistuu aktiivisesti näyttelyihin, suunnittelufestivaaleihin, näyttelyihin yksityisissä gallerioissa. Taiteilija ei pysähdy tähän. Hänen uusien teostensa käsitteet koskevat puun värjäystä. Usein tämä onnistuu esimerkiksi maalattaessa paneeli läpinäkyvällä harmaalla värillä, joka symboloi vanhuutta. Joskus teokset näyttävät suoraan kitsiltä, kuten Britannian lippua jäljittelevässä paneelissa. Siinä ei ole mitään materiaalin alkuperäistä kauneutta, ei luonnollisuutta. Haluaisin uskoa, että taiteilijan lahjakkuus tuo uusia ikimuistoisia teoksia.
