אולגה אורשינה עצמה ממצבת את עצמה כאדם שהצליח להפוך את התחביב שלה למקצוע. היא יצרה סגנון מקורי, אשר, אולי, יכול להיקרא "טלאי עץ". אם טכניקת הטלאים משתמשת בשאריות בדים, אז אולגה אורשינה משתמשת בשאריות עץ. מטבע הדברים, האמן עבד עם פסולת ייצור רק בהתחלה, בעבודות הנוכחיות מורגש שהעץ נבחר בקפידה, מנוסר במקומות הנכונים, על מנת להראות את איכויותיו בצורה הטובה ביותר. לדברי אולגה, הכל התחיל בעבודה על קיר הסלון, שלא היה לה חומר מתאים - האבן נראתה כבדה מדי, הפלסטיק נראה חסר נשמה.
החל לעבוד עם עץ, חם וחי, האמן השלים את העבודה תוך חודשיים. ועדיין לא יכול להפסיק. נכון לעכשיו, לוחות עץ הם הפעילות העיקרית של אולגה. לוקח הרבה זמן למצוא את העץ המתאים - הרי השימוש בזנים נדירים מגדיל את האפשרויות האמנותיות. המעצב מצא שגרניט ושיש מועברים לרוב באריזות עץ העשויות מעץ שלא נמצא בקנדה. לכן, יש להשקיע שעות רבות באתרי בנייה בטורונטו. ייבוש, ניקוי, התאמה, חשיפת המרקם הם גם תהליכי הכנה ארוכי טווח.
אולגה מאוד אוהבת עץ ומאמינה שהיא מרגישה אותו עמוקות. היא מכניסה את כל הרגשות האלה לתוך לוחות עץ. היא עושה את העבודה שלה כל יום ונהנית ממנה. נעלמו תחביבי הציור ועיצוב הנוף - את מקומם תפסה העבודה בעץ. נקודת המוצא להפיכת העבודה הזו לעסק הייתה ההחלטה ללכת לכל חנויות העיצוב האהובות עליך בטורונטו. באופן בלתי צפוי למדי, בין בעלי החנויות שאולגה הציעה להם את עבודתה, היו הרבה אנשים נפלאים מהם היא קיבלה ביקורות טובות. זה עורר את הרצון של האמן להמשיך לעבוד באותו כיוון. עכשיו אולגה משתתפת באופן פעיל בתערוכות, פסטיבלי עיצוב, תערוכות בגלריות פרטיות. האמן לא עוצר שם. המושגים של עבודותיה החדשות נוגעות לצביעה של עץ. לעתים קרובות זה מוצלח, למשל, כאשר צובעים פאנל בצבע אפור שקוף, המסמל זקנה. לפעמים העבודות נראות קיטשיות בכנות, כמו בפאנל המחקה את הדגל הבריטי. אין בו שום דבר מהיופי המקורי של החומר, אין בו טבעיות. אני רוצה להאמין שהכישרון של האמן יביא יצירות חדשות בלתי נשכחות.