Decoupage: dunia cerah anda sendiri

Apa itu decoupage? Isu ini hangat diperkatakan: sesetengah percaya bahawa ini adalah aplikasi dengan elemen potongan kertas, yang lain mempertahankan hak untuk menggunakan serpihan fabrik dan bahan lain.

Secara umum, decoupage adalah aplikasi yang ditutup dengan varnis. Oleh itu, kami tidak akan menolak apa-apa, sebaliknya, kami akan diilhamkan oleh contoh terbaik dalam semua teknik.

cerita berselirat

Seni hiasan asal telah dibentuk hampir seribu tahun yang lalu, tetapi jika pada mulanya usaha tuan bertujuan untuk memberikan penampilan formal kepada produk, maka dalam bacaan moden, contoh decoupage yang paling menakjubkan meniru zaman dahulu. Seni dan sejarah secara amnya sangat ironis, dan kajian mereka membantu memahami perkara yang lebih serius daripada teknik menjahit.

Jika sangat, sangat ringkas, dipercayai bahawa sampel pertama tergolong dalam abad XII. Decoupage perabot dan aksesori kecil telah dilakukan di China, di mana mereka belajar cara membuat kertas beras dan melukisnya dalam warna yang berbeza. Perhiasan kertas dan adegan mitologi yang dilukis oleh artis dipindahkan ke permukaan meja teh, kabinet, keranda, perhiasan dan diikat dengan lapisan varnis tebal. Dan dalam pengeluaran varnis, orang Cina tidak ada tandingannya.

Walaupun Tembok Besar memisahkan Empayar Celestial daripada nomad utara yang tidak senonoh, hubungan antara China dan Mongol kekal, dan mereka juga menggunakan kaedah hiasan baharu. Mongol dan orang jiran menggunakan decoupage untuk menghiasi kuil mereka. Di suatu tempat pada masa yang sama, orang Jepun menggunakan teknik decoupage dari China - serta banyak perkara lain, termasuk upacara minum teh dan hieroglif.

Selanjutnya kita akan bercakap tentang apa yang sudah lebih dekat dengan estetika moden. British, yang mengimport teh, sutera, porselin dan perabot dari China, mengintip teknik memindahkan corak dari kertas ke mana-mana permukaan dengan memotong, melekat dan memvarnis. By the way, dalam bahasa Inggeris ia dipanggil Japanning - varnishing.

Pada era pemerintahan Ratu Victoria, dipercayai bahawa tidak pernah ada terlalu banyak hiasan - semuanya digunakan: stuko, lukisan, penyepuhan. Motif kegemaran adalah bunga, tumbuhan, pastoral dan subjek sekular. Menghias segala-galanya menggunakan teknik decoupage, menggunakan helaian kertas yang dilukis nipis, ternyata lebih mudah dan lebih murah daripada mengecat barangan rumah dengan cat.

By the way, buku pertama dengan kad decoupage dicetak pada tahun 1760 di London.Terdapat 1500 gambar untuk dipotong! Panduan paling popular untuk decoupage untuk pemula ini dipanggil: "Hiburan wanita atau seni varnis menjadi lebih mudah." Decoupage di England telah menjadi sangat popular, malah dindingnya dihiasi dengannya.

Seluruh Eropah telah terbawa-bawa oleh ukiran artistik dan penciptaan gubahan elegan - Jerman, Perancis, Itali mempunyai tradisi decoupage yang kaya. Sebenarnya istilah "decoupage" berasal dari Perancis (dalam bahasa Perancis - pemotongan artistik). Seni lacca contraffatta (lakuer palsu) dilahirkan di Venice, dan kemudian di Itali ia berkembang menjadi gaya arte povera (seni miskin), dan kini perkara lama yang dibuat dalam teknik "palsu" ini memerlukan wang yang gila.

Ngomong-ngomong, gaya bergaya lusuh vintaj yang menantang feminin datang dari sana, dari era Victoria. Hanya berbeza dengan perkara asal, dalam kraf moden, mereka cenderung untuk "menurun" hiasan secara buatan. Ini adalah permainan comel, tiruan zaman dahulu tanpa berpura-pura menipu, tersedia walaupun untuk pemula untuk mencuba teknik decoupage, lihat foto:

Sebenarnya, kita sudah sampai ke zaman kita. Ya, decoupage yang kini bergaya terus meneruskan tradisi Victoria, tetapi pergi lebih jauh - tetapi adakah apa-apa yang boleh mengehadkan imaginasi artis? Mari lihat di mana dia membawa tukang moden.

kembali ke indeks ↑

Gaya bergaya menentukan hiasan bergaya

Dari tajuknya sukar untuk memahami siapa yang menentukan apa, bukan? Sudah tentu gaya diutamakan. Dan di sini ternyata bahawa dalam beberapa bidang reka bentuk yang paling relevan, teknik decoupage membolehkan anda melakukan apa yang mustahil atau sangat mahal untuk dicapai dengan cara lain. Yang pasti, anda perlu melihatnya dalam foto decoupage.

Decoupage dalam gaya Jepun

Adakah anda benar-benar berfikir bahawa kabinet lakuer rendah, bertatah dan dicat yang menghiasi ruang tamu gaya Jepun anda adalah dicat tangan? Kemungkinan besar pengeluar menggunakan teknik decoupage. Anda boleh mengambil baton dan menghias dulang serta penyepit dengan cara yang sama - tetapi berhati-hati, kraf artistik ini menarik dan sukar untuk dihentikan. (senyum di sini)

Grafik decoupage gaya Jepun termasuk imej bergaya dahan sakura berbunga dan terdedah, kekwa, burung, kipas, serta gambar landskap dan plot dalam semangat lukisan Jepun tradisional. Ciri ciri decoupage Jepun adalah penggunaan aktif latar belakang hitam dan lapisan varnis yang agak tebal.

Bagi pemula untuk menguasai seni decoupage, miniatur lakuer yang digunakan untuk barangan rumah kecil akan menjadi sangat menarik. Pemula tidak boleh melakukannya tanpa kad decoupage yang mencadangkan idea reka bentuk. Dalam proses persembahan, gaya dan cita rasa sendiri dibangunkan.

kembali ke indeks ↑

Bergaya lusuh: mawar dan malaikat

Shabby chic adalah gaya Victoria dalam bentuk yang paling tulen. Nah, hampir ... Dengan renda, stuko, patung, porselin dan lukisan yang rumit, lukisan, lukisan! Sejambak merah jambu bercat putih yang mewah, malaikat, kalungan bunga pada perabot, dinding, benda kecil. Jika bukan untuk decoupage, maka gaya mahal dalam semua aspek tidak akan dapat diakses oleh kebanyakan peminat.

Adalah aneh bahawa gaya ini mempunyai tarikh lahir yang tepat - 1980. Semasa tahun 80-an, pengarangnya (ya, ini adalah gaya pengarang) Rachel Ashwell mula menghias perabot dan barangan rumah untuk dijual, memberikan mereka rupa kuno dan kecanggihan bangsawan yang istimewa. Dia menggunakan lukisan, tetapi pengikutnya mula menghias keranda, cermin, panel dan perabot menggunakan teknik decoupage dan volumetrik decoupage.

Atribut gaya yang sangat diperlukan ialah tiruan penuaan. Kesan ini dicapai dengan cara yang berbeza.Latar belakang disapu dengan menyapu beberapa lapisan cat secara berturut-turut dan mengisar setiap lapisan sehingga terbentuk "cacat". Akibatnya, nampaknya cat telah retak mengikut masa dan lapisan lama telah terdedah, mencipta latar belakang yang sangat indah untuk kolaj romantis yang lembut.

Dalam kes lain, teknik craquelure yang popular digunakan - mencipta retak, seperti dalam lukisan lama. Jika hanya latar belakang yang biasanya dilapisi, maka craquelure juga boleh menangkap kawasan corak, yang digambarkan oleh contoh decoupage dalam foto.

Untuk memberikan gaya istimewa dalam decoupage, penyepuhan digunakan, atau lebih tepatnya tiruan dalam teknik daun emas. Mereka juga menggunakan teknik cloisonne - menyerlahkan kontur motif dan tepi produk dengan jalur logam berkilat emas, perak atau kerajang tembaga. Ini meningkatkan perasaan romantisme dan kemewahan.

Dalam decoupage gaya lusuh, lukisan sering digunakan untuk mencapai kesan yang sempurna. Kontur lukisan dan produk ditekankan dengan bayang-bayang, yang memberikan kelantangan imej dan tambahan "menurun" miniatur, meningkatkan nota nostalgia.

Tanda-tanda decoupage dalam gaya bergaya lusuh:

- motif bunga lapang;

- cupid, malaikat, reben, kalungan bunga mawar;

- latar belakang gambar yang kabur dengan kacang yang hampir tidak kelihatan, jaringan, jalur, taburan bunga kecil;

- warna telus dan halus warna pastel - merah jambu, biru, vanila;

- memberi kesan haus dan kuno.

kembali ke indeks ↑

Provence dan decoupage untuk pemula

Ini adalah sejenis salah faham - hakikat bahawa subjek reka bentuk gaya Provence menekankan asal geografinya dalam setiap cara yang mungkin: dahan zaitun, lavender, bijirin, buah-buahan dan motif luar bandar secara tradisinya muncul dalam lukisan. Sebenarnya, ayam sabung dan fabrik cetakan kotak-kotak atau bunga adalah popular di wilayah Provence, tetapi ... Pereka bentuk tidak berusaha untuk membina semula gaya Provencal yang tulen, mereka bermain dengan imej dan mitos seperti yang mereka mahu - dan memang betul, kerana beribu-ribu dan beribu-ribu pelanggan mereka berkata: ya, inilah, impian saya!

Bahagian terbaik untuk pemula ialah motif Provencal sangat popular, yang bermaksud mudah untuk mendapatkan kad decoupage atau serbet dan melakukan kreativiti berguna sendiri, walaupun ini adalah pengalaman pertama dalam melakukan sesuatu dengan tangan anda sendiri.

Terdapat satu lagi perkara yang sesuai untuk eksperimen: dalam gaya Provence, buatan manusia dialu-alukan. Dia mudah memaafkan (dan juga mengalu-alukan) kelemahan kecil, benjolan, retak, yang bermaksud bahawa "pancake pertama" pasti tidak akan berketul. Nampaknya, ini menimbulkan gelombang minat dalam decoupage di kalangan pemula, yang kebanyakannya telah menjadi tuan sebenar dan membuat perkara yang menakjubkan dalam semangat Provence.

Dalam kelas induk untuk pemula dengan foto langkah demi langkah, anda sering boleh mencari motif Provencal. Mengapa mereka menarik?

Sebagai tambahan kepada tahap prestasi yang tidak menuntut, decoupage Provencal menggembirakan dengan kepelbagaian dan nilai yang digunakan. Ia cukup untuk melihat foto-foto karya master decoupage pemula untuk menilai betapa sesuainya mereka di pedalaman moden.

Baru-baru ini, decoupage Provencal telah digunakan untuk memohon pada jubin seramik. Biasanya ini adalah bagaimana apron seramik dihiasi di atas kawasan memasak, mencipta reka bentuk yang benar-benar asli dari sejenis dapur Perancis - dalam erti kata yang kita bayangkan.

Palet Provence:

- warna putih telus;

- putih, bertukar menjadi kuning air, warna gading dan susu;

- oker, terracotta, mustard, zaitun, oren, lavender, turquoise;

- gabungan menusuk biru langit dan kuning sejuk.

kembali ke indeks ↑

Bandar Mudah: decoupage nostalgia dengan foto lama

Aksesori dalam gaya bandar bandar ringkas sempurna melengkapkan reka bentuk apartmen loteng atau pedalaman Inggeris klasik. Kesederhanaan bandar besar, seperti namanya, memberi inspirasi kepada pereka untuk mencipta estetika istimewa dengan tanda-tanda jalan dan kehidupan lama Amerika semasa Kemelesetan Besar. Walau bagaimanapun, keutamaan orang Amerika dalam penemuan ekspresi visual perkataan bercetak boleh dicabar oleh British - terdapat trend sedemikian di Kerajaan pada awal hobi decoupage. Malah Lord Byron, kata mereka, menghiasi dinding pejabatnya dengan kolaj keratan akhbar yang indah.

Unsur ekspresif utama decoupage bandar mudah ialah serpihan dan kepingan surat khabar yang koyak. Gizmos vintaj sering digunakan sebagai asas - beg pakaian lama, peti, peti laci, beg pakaian, kotak, kotak.

Kertas surat khabar kuning dengan fon gothic, lajur iklan, gambar retro - semua ini tidak mungkin ditemui di mezanin apartmen Rusia, tetapi kepingan kad decoupage tematik akan datang untuk menyelamatkan.

Sekiranya artis berjaya menggunakan perkara yang benar-benar antik sebagai asas (dan klasik genre adalah kadbod atau beg kulit kulit dengan sudut logam dan rivet), maka di tangan tuan mereka berubah menjadi karya sebenar, aksesori eksklusif untuk bilik yang dihiasi dengan gaya eksotik pelayaran laut atau loteng, di bawah tanah. Reka bentuk decoupage yang cantik dengan gambar dan coretan artikel akhbar memberi inspirasi kepada percubaan dalam gaya bandar yang ringkas.

Malah, sebagai asas, mereka sering menggunakan apa yang biasanya dibazirkan - beberapa jenis kotak sayur, botol, tin, baldi dan rak lama. Jika anda tidak melihat contoh decoupage sebegitu dalam foto, sukar untuk mempercayai betapa indahnya sesuatu apabila ia sepatutnya dibuang.

Sudah tentu, selalunya peti laci atau kotak dibuat khas untuk decoupage, tetapi teknik penuaan tiruan menggunakan noda, patination, dan lain-lain membantu untuk memberi mereka rupa yang usang dan apa yang dipanggil "rasa masa".

Kolaj yang dibuat pada papan lapis atau pada sekeping kadbod yang dimasukkan ke dalam bingkai boleh menjadi sangat atmosfera. Ngomong-ngomong, decoupage sedemikian mudah untuk pemula - mengikut foto langkah demi langkah, sesiapa sahaja akan mengetahui urutan pelaksanaan, dan penjagaan khas tidak diperlukan di sini.

Kita boleh katakan bahawa bandar sederhana adalah antagonis kejam bagi gaya lusuh wanita sentimental. Sorotan beliau:

- teknik decopatch - tepi koyak dan bukannya pemotongan yang teliti;

- palet warna surat khabar dan majalah lama, ilustrasi warna lama;

- Fon surat khabar Latin, huruf Gothic, hieroglif;

- tema "lelaki", termasuk teknologi retro, landskap bandar dan perindustrian, kenderaan lama, perjalanan, jam tangan, wanita cantik;

- gabungan temporal ilustrasi dan teks - berkaitan dengan separuh pertama abad ke-20 atau lebih awal;

– skop aplikasi: loteng, vintaj, avant-garde, bawah tanah, berteknologi tinggi, negara bandar.

kembali ke indeks ↑

ledakan vintaj

Bersama-sama dengan provence, bandar bergaya lusuh dan ringkas, gaya decoupage vintaj berkembang pesat. Sebenarnya, semua trend ini adalah vintaj, iaitu, lama, ketinggalan zaman, luar biasa untuk hari ini. Tetapi jika pengrajin ingin membuat hiasan "antik" tanpa mematuhi kanun yang dibincangkan di atas, tiada apa yang mengganggu. Syarat utama: untuk mencerminkan setem masa, teknik campuran, kayu, varnis - dan kini, semua orang sudah mengagumi hiasan dalaman vintaj yang unik.

kembali ke indeks ↑

Jenis decoupage untuk pemula dan profesional

Setiap gaya dicirikan oleh beberapa teknik kegemaran. Mereka berbeza dalam cara memotong/mencabut serpihan, penyediaan permukaan, melekat, memvarnis, mengecat, menyediakan pangkalan, dsb.

Terdapat tiga teknik decoupage:

- lurus;

- terbalik;

- artistik;

– isipadu termasuk – mudah alih;

- nyahpatch.

kembali ke indeks ↑

Lurus: versi asas

Teknik klasik melukis gambar: secara langsung di permukaan. Pemula boleh dengan mudah mengatasi decoupage sedemikian, melaksanakannya langkah demi langkah hanya dengan foto setiap peringkat. Jika kertas itu nipis (contohnya lapisan atas serbet), maka serpihan yang dipotong digunakan pada permukaan yang kering, dan gam digunakan di atas dengan berus, membuat sapuan dengan berhati-hati, dari tengah ke tepi. , melicinkan kedutan yang timbul - tetapi ini adalah cara yang paling mudah.

Asas untuk decoupage adalah hampir semua. Permukaan disiapkan terlebih dahulu untuk pelekatan berkualiti tinggi dan supaya ketidakteraturan warna tidak kelihatan melalui corak yang ditampal. Warna primer ialah putih.

Arahan decoupage langsung yang lebih kompleks tidak diberikan segera kepada pemula, tetapi pengalaman datang dengan latihan.

Decoupage terus dengan foto

Foto direndam dan lapisan kertas digulung dari sisi yang salah dengan jari anda, supaya serbet nipis dengan imej foto kekal. Serpihan rapuh ini dilekatkan dengan teliti pada permukaan pangkalan. Kesan yang terhasil: sempadan tidak kelihatan, dan decoupage itu sendiri dengan foto ternyata sangat kontras, berair.

kembali ke indeks ↑

Memindahkan Reka Bentuk ke Permukaan atau Decal

Serpihan kertas digunakan pada permukaan yang ditutup dengan cat akrilik putih segar, gambar menghadap ke bawah. Cat dibiarkan kering dengan baik. Kertas dilembapkan dan digulung supaya gambar kekal melekat pada cat (hanya lapisan dakwat). Ia diperbaiki dengan varnis, dan dalam kes ini cat akrilik berfungsi sebagai gam.

kembali ke indeks ↑

Pindahkan dengan varnis decoupage

Varnis khas digunakan pada serpihan dalam beberapa lapisan. Selepas pengeringan, ia diikat dengan kuat pada lapisan cat. Substrat kertas direndam dan digulung, dan corak, diperkuat dengan filem varnis, dipindahkan ke pangkalan. Selepas gam kering, kerja siap sekali lagi ditutup dengan lapisan varnis yang agak tebal dan kemudian digilap - ini dilakukan, sebagai contoh, oleh miniatur lakuer pada peti mati. Dalam teknik ini, anda juga boleh melakukan decoupage dengan foto.

kembali ke indeks ↑

Decoupage terbalik

Ia digunakan pada permukaan lutsinar. Serpihan itu dilekatkan pada bahagian belakang supaya corak kelihatan melalui kaca atau plastik lutsinar. Selepas gam kering, primer putih digunakan untuk menaungi cat. Kemudian seluruh permukaan belakang dipernis.

Decoupage artistik

Cara yang berkesan untuk melukis dan mengaburkan kontur, di mana sempadan antara serpihan bersebelahan, antara kolaj dan latar belakang dikaburkan. Ini adalah sejenis lukisan menggunakan elemen grafik siap. Memerlukan kemahiran tinggi.

kembali ke indeks ↑

Teknik decoupage volumetrik

Untuk decoupage sedemikian, bukan sahaja kertas nipis dengan corak digunakan, tetapi juga bahan tebal lain - fabrik (termasuk langsir yang dibuat semasa proses pelekatan), kertas renyuk, manik, cengkerang dan kepingan ibu-mutiara, pes tekstur. Hasilnya ialah relief yang dicat. Ini adalah tahap profesional.

kembali ke indeks ↑

Menjahit yang menarik

Pada satu ketika, teknologi pengeluaran besar-besaran menjadi musuh kepada diri mereka sendiri - semuanya menjadi terlalu dioptimumkan untuk produktiviti tinggi dan kos rendah, semuanya menjadi tidak berwajah, membosankan dan - bosan dengan pengguna.Semasa revolusi teknikal, kraftangan, kerja menjahit, jahitan individu, dan seni pembuatan kabinet hampir hilang.

Dan tiba-tiba (tiba-tiba!) Minat dalam Hand made menyala, dan bercakap dalam bahasa Rusia - dalam produk buatan sendiri dan kerja amatur. Pada mulanya nampaknya ini adalah trend sekejap, tetapi selama beberapa dekad ia telah menangkap segmen pengeluaran yang besar. Setiap orang yang menyalakan cahaya kreatif boleh membuat hasrat menjadi kenyataan dengan cara yang paling mudah - lakukan sendiri.

Cipta dunia anda sendiri dengan decoupage - lembut, terang, agak mudah dan benar-benar asli!

kembali ke indeks ↑

Galeri foto - decoupage untuk pemula

kembali ke indeks ↑

Video

---